10 Kunstausstellungen in New York City im Juni 2023

Wenn Sie dachten, Ihr New Yorker Kunstkalender würde in den Sommermonaten langsamer werden, sagen wir es Ihnen nur ungern … Unsere Liste der Ausstellungen, die Sie im Juni gesehen haben müssen, umfasst herausragende Ausstellungen in allen Bezirken, darunter auch Kunstwerke auf Buchcovern in Brooklyn, chinesische Blumen- und Vogelgemälde in Manhattan und Vanessa Germans Neuinterpretation von „Washington Crossing the Delaware“ im Montclair Art Museum in New Jersey. Wie bei den Eissorten ist auch hier für jeden etwas dabei, also schauen Sie zu und bleiben Sie cool.

Suchen Sie nach „Chino Latino“ und die meisten Ergebnisse werden Ihnen das Wasser im Mund zusammenlaufen lassen – der Begriff ist eine beliebte Beschreibung für die chinesisch-kubanischen Fusionsrestaurants, die ab Mitte des 20. Jahrhunderts überall von Havanna bis New York City entstanden. Die Konvergenz chinesischer und kubanischer kulinarischer Traditionen ging mit einem parallelen Phänomen in der bildenden, darstellenden und literarischen Kunst einher. Diese Ausstellungs- und Veranstaltungsreihe im Kunst- und Gemeindezentrum Chinatown Soup argumentiert, dass die Bewegung zu wenig erforscht wurde, und versucht, dies durch Präsentationen von Tanz, Textil, Fotografie und mehr zu beheben. — Valentina Di Liscia

Chinatown Soup (chinatownsoup.nyc)16B Orchard Street, Chinatown, ManhattanBis zum 11. Juni

Als ich Madeline Hollanders Aquarelle zum ersten Mal in einer ruhigen Galerie im Obergeschoss von Bortolami sah, wusste ich nicht, was ich da sah, war aber völlig wie gebannt – immer ein gutes Zeichen. Die zarten Formen in einigen dieser Werke, die an Rorschach-Tintenkleckse oder Rubins Vasen erinnern, basieren auf Umrissen von Gefäßen im Metropolitan Museum of Art, wo Hollander diesen Monat drei choreografische Performances inszenieren wird, in denen die verschiedenen Wasserquellen aus majestätischen Brunnen kartiert werden zu unsichtbaren Kreisläufen tief in der Erde. Der Künstler fertigte diese Aquarelle, deren Schönheit ein komplexes Tanznotationssystem widerlegt, mit Wasser aus einer natürlichen Quelle unterhalb des Museums an. — VD

Bortolami Gallery (bortolamigallery.com)39 Walker Street, Lower East Side, ManhattanBis zum 17. Juni

Jemand hier im Büro hat neulich gesagt, dass die Bücher, die man kauft, nicht repräsentieren, wer man ist, sondern wer man sein möchte. Daran sollten Sie denken, wenn Sie diese Ausstellung besuchen, in der auffallend viele Künstler (136) Buchumschläge malen. Darüber hinaus sind die Buchgemälde alphabetisch in Bücherregalen geordnet, wie es ein richtiger Bücherwurm tun würde. Was für ein schönes Konzept dieser jungen Gowanus-Galerie und des Kurators Glenn Goldberg. – Hakim Bishara

Tappeto Volante Projects (tvprojectspaceship.com)126 13th St, BrooklynBis zum 18. Juni

In dieser gleichzeitig ernsten, unbeschwerten und bewegenden Präsentation, kuratiert von Isis Awad, blickt die in New York ansässige gemeinnützige Organisation, die sich der Unterstützung der Arbeit von Künstlern mit HIV/AIDS widmet, introspektiv und stellt die Frage: „Muss sich eine Ausstellung „über“ HIV drehen? und AIDS, um es „auf Mission“ für visuelles AIDS zu bringen?“ Die große Bandbreite der Werke in der Ausstellung – von den intimen Selbstporträts des HIV-positiven Fotografen D'Angelo Lovell Williams bis zu den unheimlichen Assemblagen der verstorbenen Künstlerin und Transaktivistin Chloe Dzubilo – bietet eine vielschichtige und differenzierte Antwort auf diese wichtige Frage. — VD

Kein Bios (visualaids.org)EFA Project Space323 W 39th St, 2nd Floor, Midtown, ManhattanBis zum 24. Juni

Wenn Sie ein Fan von Lee Friedlanders Fotografien und Joel Coens Filmen sind, ist dies die richtige Show für Sie. Es gibt kein übergreifendes Thema für die Ausstellung, abgesehen von Coens Vorliebe für seltsame und ungewöhnliche Kompositionen. Das sollte genügen, aber Sie erhalten auch einen Schnappschuss des amerikanischen Lebens und eine Mini-Retrospektive von Friedlanders sechs Jahrzehnte währender Karriere. Die Schauspielerin Frances McDormand, die auch Coens Frau ist, war an der Auswahl der 45 gezeigten Fotos beteiligt. Die Ausstellung wird gleichzeitig in der Fraenkel Gallery in San Francisco ausgestellt. — HB

Luhring Augustine (luhringaugustine.com)531 West 24th Street, Chelsea, ManhattanBis zum 24. Juni

Im Zentrum dieser faszinierenden Ausstellung steht eine atemberaubende bemalte Schriftrolle des berühmtesten Mönchsmalers Zhu Da (1626–1705, bekannt als Bada Shanren), die aus dem Tianjin Museum nach New York kommt. Das amerikanische Publikum erfreut sich seit langem an der Kunst von Zhu Da, der viele Werke in US-Museumssammlungen besitzt, aber dieses Meisterwerk ist außerhalb Chinas selten zu sehen. Das letzte Mal reiste es 2013 zu einer Ausstellung im Victoria and Albert Museum in London. Die Schriftrolle mit dem Titel „Blume eines Flusses“ (1697) wurde im Alter von 72 Jahren gemalt und zeigt das Leben einer Lotusblume. Die gestische Pinselführung wird jeden Liebhaber abstrakter Kunst ansprechen und ist nur eines von 100 atemberaubenden Werken von 59 Künstlern, die die lange Tradition der Vogel- und Blumenkunst hervorheben Malerei in der chinesischen Kunst. — Hrag Vartanian

China Institute Gallery (chinainstitute.org)40 Rector St, Financial District, ManhattanBis zum 25. Juni

Weibliche Powerfiguren dominieren die Einzelausstellung der Künstlerin Vanessa German. In ihren Visionen der Akkumulation scheint die deutsche Sprache Anleihen bei der langen Geschichte von Altarbildern, Spielzeugen, Dioramen, dem amerikanischen Kommerzialismus sowie westafrikanischen Volkspraktiken und den zeitgenössischen Black-Arts-Bewegungen zu nehmen. Sie ist eine Universalgelehrte, und jedes Werk zeigt ihre weitreichenden Interessen und das materielle Universum, in das sie eingetaucht ist.

Das große „LaQuisha Washington Crosses the Day Aware“ (2018) ist ein herausragendes Stück, das mit dem bekannten Gemälde „Washington Crossing the Delaware“ (1851) aus dem 19. Jahrhundert spielt und es auf eine Weise aktualisiert, die Liebhabern vertraut wäre Betye Saars Kunst. Wenn Sie dabei sind, schauen Sie sich „Kann ich dich ohne Kapitalismus lieben? Wie?“ an. (2020), ein persönlicher Favorit, da es zeigt, wie sie mit ihren Skulpturen wundervolle Silhouetten schaffen und Sie gleichzeitig durch Farbe, Material oder Form überraschen kann. Sie ist unglaublich talentiert darin, einen Weg zu finden, scheinbar sehr unterschiedliche und unzusammenhängende Objekte miteinander zu verbinden, und es ist diese Sorgfalt und Sensibilität, die ihre Arbeit so kraftvoll macht. — HV

Montclair Art Museum (montclairartmuseum.org)3 South Mountain Avenue, Montclair, New JerseyBis zum 25. Juni

Für die Künstlerin und Tänzerin Cathy Josefowitz kann die Verbindung mit dem eigenen Körper viele Formen annehmen. Auf einem ihrer Gemälde trinkt eine fröhliche, in üppige Bettwäsche gehüllte Gestalt aus einem klaren blauen Glas; in einem anderen führt ein Mann die alltägliche, aber dennoch befriedigende Routine durch und reinigt seine Ohren mit einem Tupfer. Eine Arbeit mit Gouache auf Papier zeigt ein Liebespaar, das sich liebevoll umarmt und dessen sehnige Glieder verschlungen sind. Wenn Sie so unterschiedliche Künstler wie Maria Lassnig, Egon Schiele und Henri Matisse lieben, ist diese umfangreiche Ausstellung – die auch Aufnahmen von Josefowitz‘ Choreografien enthält – eine gute Gelegenheit, die Arbeit des in New York geborenen und in der Schweiz aufgewachsenen Künstlers zu entdecken erhielt in ihrem Leben weitaus weniger Anerkennung. — VD

Hauser & Wirth (vip-hauserwirth.com)32 East 69th Street, Upper East Side, ManhattanBis zum 22. Juli

El Museo del Barrio, die Institution in East Harlem, die sich lateinamerikanischen und nuyorianischen Künstlern widmet, wird fast 500 Werken aus seiner ständigen Sammlung in einer einjährigen Reihe wechselnder Präsentationen neues Leben einhauchen, wobei auch aktuelle Auftragsarbeiten und Ankäufe vorgestellt werden. Historische Werke von bedeutenden Persönlichkeiten der lateinamerikanischen Kunstgeschichte, wie den puertoricanischen Meistern Augusto Marín und Myrna Báez, koexistieren neben zeitgenössischen Juwelen wie dem Öl- und Blattgoldporträt „Esperança Garcia“ (2022) des brasilianischen Künstlers Dalton Paula. Zusammen erzählen sie eine Geschichte der Sammlungspraktiken des El Museo im Laufe von 50 Jahren – sowie der vielen Lücken, die ein solches Projekt mit sich bringt, und die verschiedenen Bemühungen des Museums, diese zu beheben. — VD

El Museo del Barrio (elmuseo.org)1230 5th Avenue at 104th Street, Upper East Side, ManhattanBis zum 10. März 2024

Diese Retrospektive (ihre erste) umfasst die fünf Jahrzehnte lange Karriere von Shelley Niro und umfasst Werke, die die Abstammung der Kanien'kehaka (Mohawk), die Weiblichkeit und die Freude der Künstlerin inmitten kolonialer Hinterlassenschaften miteinander verbinden. In einem Teil der Ausstellung interpretieren Gemälde die Geschichte von Sky Woman neu und stellen in Assemblage „Denkkappen“ die Lebensabschnitte von Mohawk-Frauen dar, während Perlenarbeiten die Kommerzialisierung der Niagarafälle, einer spirituellen Stätte der Haudenosaunee, kritisieren. Für mich strahlte ihre Fotografie durch, oft gepaart mit Stickereien oder verziertem Passepartout, in der sie matrilineare Bindungen, Frauen in ihrer Familie und manchmal auch sie selbst mit Humor und tiefer Zuneigung darstellte. — Lakshmi Rivera Amin

National Museum of the American Indian (americanindian.si.edu)1 Bowling Green, Financial District, ManhattanBis zum 1. Januar 2024

Valentina Di Liscia ist Nachrichtenredakteurin bei Hyperallergic. Die gebürtige Argentinierin studierte an der University of Chicago und macht derzeit ihren MA am Hunter College, wo sie den Abschluss erhielt... Mehr von Valentina Di Liscia

Hrag Vartanian ist Chefredakteur und Mitbegründer von Hyperallergic. Mehr von Hrag Vartanian

Hakim Bishara ist leitender Redakteur bei Hyperallergic. Er ist außerdem Co-Direktor der Soloway Gallery, einem von Künstlern geführten Raum in Brooklyn. Bishara ist Empfänger der Andy Warhol Foundation und des Creative Capital 2019... Mehr von Hakim Bishara

Lakshmi Rivera Amin (sie/sie) ist eine in New York City lebende Schriftstellerin und Künstlerin. Derzeit arbeitet sie als Redaktionskoordinatorin von Hyperallergic. Mehr von Lakshmi Rivera Amin